Sobre la exposición de Peter Valentiner en la Sala Capitular
Bad Hersfeld. En su mayoría, presenta sus casi treinta obras en alto, cruz y saludo sin título, algunas de ellas bajo títulos tan ilustres como "Blue Night Shadows", "Paloma" o "Dolce Vita". Hablamos de Peter Valentiner, un activo artista francés que, como representante de la escena artística europea, se siente como en casa en el "eje" Nueva York - París - Berlín, pero que vive en Colonia desde hace diez años.
Como continuación de las presentaciones de pintura abstracta y arte gráfico de este año en la sala capitular de Bad Hersfeld, el alcalde Hartmut H. Boehmer inauguró el domingo por la mañana una exposición de sus obras de los años 1984 a 1989. Es "tarea del museo mostrar cosas que van un poco en contra de la técnica cultural de los grandes almacenes", aseguró el alcalde, rechazando así las anteriores acusaciones de parcialidad en la selección de la oferta expositiva de la sala capitular.
En una introducción a la obra de Peter Valentiner, la Dra. Barbara Dahlheimer, historiadora del arte del "Museo Gropius" de Berlín, trazó también su trayectoria artística a partir de sus datos biográficos. Nacido en Copenhague en 1941, Valentiner estudió en la Escuela de Bellas Artes de Tours de 1960 a 1963, después de que su familia se trasladara al norte de Francia en 1940. Además de su trabajo artístico y su formación, se dedicó principalmente a actividades organizativas, como la preparación de exposiciones, para contribuir a intensificar el contacto del público con el arte contemporáneo. Jackson Pollock, Nicolas de Staël y Hans Hartung le fascinaban y ocupaban, pero también los cuadros y dibujos de Vincent van Gogh.
Su encuentro con el pintor argentino Alberto Greco en Madrid (1963) también marcó el punto de inflexión en su obra posterior, determinada por su interés por la pintura abstracta. Le fascinaba especialmente la técnica estadounidense de la pintura con esténcil ("hard cdgc"), ya que sus figuraciones abstractas muestran formas de contorno claras y definidas.
Premiado en la 7ª Bienal de París, recibió una beca del "Musée Rodin" en 1971 y en los años siguientes participó activamente como fundador o miembro de diversos "salones" artísticos y asociaciones que contribuyeron a dar forma a la escena. Desde 1979, Peter Valentiner es profesor en la Academia de Pintura y Diseño Libre de Tréveris, donde, en colaboración con el profesor Kraemer, montó la exposición "Spuren und Zeichen" -Pintura europea del presente- en 1984. Numerosas exposiciones propias en Alemania y el extranjero dieron a conocer su obra.
Los paisajes pictóricos en forma de mosaico de sus exposiciones en la sala capitular parecen vistas a través de un caleidoscopio, que puede variar la constelación de sus cristales a voluntad girándolos, pero también puede detenerse en una combinación determinada, y parecen invitar al espectador a examinar por una vez su relación con el espacio y los colores a través de la percepción emocional.
"Cada cuadro es una representación en la que el color se transforma en luz y la forma en espacio", comenta Valentiner sobre su propio arte, y también ofrece al espectador ayuda interpretativa al decir: "A través de esta relación de espacio y luz, se crea una obra en la que se expresa un mundo; el del equilibrio, la tensión y la profundidad, sin que uno sepa exactamente cómo se evoca esta sensación, mediante el color o la forma. De esta ambivalencia, que pone al espectador en un estado de confusión, surge su curiosidad, que inicia el proceso de compromiso.
Valentiner causó furor en la escena artística a principios de los años 70 cuando descubrió la práctica del "camuflaje" (camuflaje, engaño) para el arte y envolvió varios objetos con "relleno de leopardo" y redes de camuflaje militar. El diseño formal de estas redes trasladado a la superficie pictórica muestra así una realidad camuflada o su ausencia Esto, por supuesto, lo decide el espectador.
K. v. Baumbach
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